autographe henry moore

Mémoire d'encres - Documents autographe signés d'Henry MOORE (1898-1986), sculpteur

Sculpteur emblématique de l’Art contemporain, Henry Moore naît à Castelford en 1898 et meurt à Much Hadham en 1986. Célèbre pour ses bronzes abstraits de taille monumentale, Henry Moore a jeté les bases de la sculpture abstraite. Ses sujets sont habituellement des abstractions de silhouettes humaines, telles Mère et enfant (Mother and child) ou Figures étendues (Reclining figures).

De 1920 à 1924, Henry Moore étudie la sculpture à la Leeds School of Art, puis au Royal College de Londres ; il est notamment attiré par l’art mexicain, qui influencera son travail pendant les années vingt.

En 1928, la Warren Gallery de Londres accueille sa première exposition particulière qui lui vaut sa première commande publique, North wind. Son travail consiste alors en un mélange des arts européen et primitif. Le thème de la mère et de l’enfant et la silhouette allongée s’installent comme thèmes récurrents de son œuvre, la figure féminine inclinable valant comme métaphore d’un paysage : Recumbent figure (1938), Reclining figure (1929), Composition (1931).

En 1932, Henry Moore réalise une série de dessins d’os et de coquillages, transformant des formes de la nature en formes humaines. L’année suivante, il est le cofondateur du groupe Unit One ; proche du Surréalisme, il crée le département sculpture de la Chelsea School of Art.

En 1936, il participe à l’Exposition internationale surréaliste à Londres et réalise pendant la guerre une série de dessins consacrés aux réfugiés entassés dans les abris du métro londonien : Le carnet de l’abri.

En 1946, alors qu’il est un des sculpteurs abstraits les plus influents dans le monde, le Museum of Modern Art de New York consacre à Henry Moore une exposition rétrospective.

Universellement reconnu, Henry Moore reçoit des commandes publiques du monde entier ; il installe ses œuvres monumentales dans la nature, cherchant toujours à créer un lien secret et privilégié entre ses créations et leur environnement.

L’œuvre d’Henry Moore se veut l’expression de la fraternité entre l’homme et toutes les formes de vie : Silhouette au repos, pour le siège de l’UNESCO, Reclining figures : Festival (1951), Archer (1966), Man enters the cosmos (1980).